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Wikio - Top des blogs - Cinéma

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Présentation

Bonjour,

Sur ce blog, on peut trouver différentes rubriques :

     - Les films d'avril : présentation de nos projets 
     - Critiques ciné : notre avis sur les films qui sont à l'affiche
     - Classiques : critiques de films relativement anciens

     - Filmographies : filmographies des acteurs et réalisateurs qui font l'actualité

     - Qui qu'a joué qui ? : noms des acteurs ayant prêté leur visage et/ou leur voix à des personnages connus

     - Dans quoi c'est-y donc que je l'ai vu ? : rubrique consacrée aux acteurs assez peu connus, souvent seconds rôles, dont on ne connait jamais le nom

     - Verbatim : chaque dimanche, une citation en lien avec les sorties de la semaine... ou non

     - Affiches : certaines affiches de films se ressemblent étrangement. Hommage, coïncidence ou copie ? A vous de juger
     - Actualité : fait d'actualité du cinéma qui nous a marqué

     - Billets d'humeur : nos coups de gueule et réactions à tout ce que nous pouvons lire/voir/entendre

D'autre part, les suggestions de critiques et/ou filmographies sont les bienvenues !
Suite à la consultation des mots clés qui vous amènent sur ce blog, nous vous informons que vous pouvez toujours nous contacter pour nous demander qui jouait "bidule" dans tel film et, si on a la réponse, on vous répondra...
N'hésitez pas à donner votre avis ou a faire des remarques : ce blog est fait pour vivre !

Présentation

Les Films d'avril est le nom que nous avons donné a notre pseudo-boîte de production (qui en réalité n'a pas un rond). Nous réalisons donc des courts métrages que vous pouvez voir sur ce blog, mais surtout, nous sommes CINEPHAGES.
Et comme nous voyons pas mal de films au cinéma, mais aussi en DVD, nous nous permettons de vous donner notre avis en essayant de rester positifs (parce qu'on a pu toucher du doigt l'inverstissement colossal que représente un film, même court, et qu'on n'est pas des critiques frustrés) !

Notre système de notation est le suivant :
 A voir séance tenante
 A ne pas rater
 Se laisse regarder
 Mouais
 Vraiment pas terrible
 Passez votre chemin
Quoi qu'il arrive, n'hésitez pas à donner votre avis ou à émettre des requêtes. Pour cela, vous pouvez nous joindre en laissant un commentaire (ça fait toujours plaisir) ou en nous écrivant :
lesfilmsd.avril@free.fr.
A bientôt !

30 juillet 2013 2 30 /07 /juillet /2013 10:55
Argo

De : Ben Affleck

Avec : Ben Affleck, John Goodman, Alan Arkin

L’histoire : Le 4 novembre 1979, au summum de la révolution iranienne, des militants envahissent l’ambassade américaine de Téhéran, et prennent 52 Américains en otage. Mais six Américains réussissent à s’échapper et à se réfugier au domicile de l’ambassadeur canadien. Un spécialiste de l’exfiltration de la CIA monte un plan risqué visant à les faire sortir du pays…

Mon avis : Révélée tardivement au public par l’administration Clinton, cette incroyable histoire vraie démontre combien Ben Affleck (Gone Baby Gone, The Town) est à l’aise derrière la caméra. La reconstitution historique est très crédible (les scènes en Iran ont été tournée en Turquie), l’intrigue, menée tambour battant, est très compréhensible et les enjeux toujours clairs (il faut le dire, bon nombre de films d’espionnage sont submergés par des dialogues incompréhensibles pour faire sérieux). Surtout, Argo se fend d’une petite satire du milieu hollywoodien bienvenue, permettant de relâcher la tension quand il le faut (le suspense est constant jusque dans les dernières minutes), sans pour autant négliger le sort des personnages. Autre bon point : un casting riche, avec tout plein de « Où c’est donc que je l’ai vu ? » (Alan Arkin, Kyle Chandler, Philip Baker Hall..), emporté par un Affleck acteur qui la joue profil bas. Ayant été récompensé par trois Oscar en 2013 (meilleur film, meilleur scénario adapté et meilleur montage) et 2 Golden Globes (meilleur film, meilleur réalisateur), Argo est un excellent divertissement.

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26 juillet 2013 5 26 /07 /juillet /2013 20:50
Man of Steel

De : Zach Snyder

Avec : Henry Cavill, Michale Shannon, Russel Crowe…

L’histoire : Il était une fois un vagabond de trente-trois ans doté de superpouvoirs, en quête de ses origines extra-terrestres…

Mon avis : Christopher Nolan et Zack Snyder se sont donc essayés avec Man of Steel à relooker le héros octogénaire de DC Comics. Superman se voit ainsi contraint de laisser son slip rouge au vestiaire et cela lui va très bien au teint ! Autre révélation : sur Krypton, il est un enfant illégal ; sur Terre, un alien… Il est vrai que depuis la gentille et très lisse adaptation de Bryan Singer (Superman returns), le héros à la cape rouge était devenu ringard depuis la spectaculaire déferlante de super-héros amorcée avec Batman Begins. Autant le dire : ce Man of Steel envoie du lourd ! Le rythme y est rapide, la musique de Hans Zimmer (en très grande forme) omniprésente et les trucages proprement extraordinaires. Par moments, on frôle même l’overdose tant le spectacle est total. De tous les blockbusters sortis cette année, Man of Steel est sans conteste celui qui impressionne le plus. On aura rarement aussi bien rendu à l’image les sensations de vitesse inhérentes au vol stratosphérique tendance poings en avant. Le film bénéficie aussi d’un casting très réussi. Si Henry Cavill (un presque inconnu pourtant très crédible en Christ bodybuildé venu de l’espace) rafle la mise, les prestations de Michael Shannon, Amy Adams (peu habituée à ce genre de spectacle) ou Kevin Costner (touchant en père adoptif), certes un peu sacrifiées, tiennent bien la route. Evidemment, le film n’est pas sans défauts : il est par exemple trop long, manque singulièrement d’humour et possède quelques petites facilités scénaristiques (ah, cette petite balade dans la neige qui mène au vaisseau-balise !). Par ailleurs, l’ensemble est tellement survolté qu’un petit mal de crâne semble inévitable pendant la projection (mais tout cela est normal : selon un expert en catastrophes américain, la baston finale avec le général Zod serait comparable dans la vie à « une explosion nucléaire sans la radiation ou les effets thermiques »). En tout cas, cet étourdissant Man of Steel fait plaisir à voir !

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20 juillet 2013 6 20 /07 /juillet /2013 14:54
Jusqu'à ce que la fin du monde nous sépare

De : Lorene Scafaria

Avec : Steve Carell, Keira Knightley

L’histoire : La fin du monde est proche. Un astéroïde va percuter la Terre provoquant la fin de toutes vies. Pour certains, c’est le moment de faire tout ce que la société réprouve. Pour d’autres, la vie continue, ou presque. Tel Steve qui décide de partir à la recherche de son amour de jeunesse, qu’il n’a pas vu depuis 25 ans. Mais sa rencontre avec Penny va bouleverser ses plans…

Mon avis : Premier film de Lorene Scafaria, Jusqu’à ce que la fin du monde nous sépare (le titre anglais est plus joli, Seeking a friend for the end of the world) est une rom-com sympathique, grave et légère à la fois. Après une première partie très réussie (répliques et situations sont aussi efficaces que drôles), le film a malheureusement du mal à tenir la distance. La faute à une histoire d’amour naissant un peu artificielle, atténuant de beaucoup la folie douce qui faisait tout le charme du début du film. Côté casting, le sentiment est également mitigé : si Steve Carell assure en rendant attachant son personnage de clown triste, Keira Knightley, en revanche, en fait un peu trop dans le genre minauderies. Certes, les comédies romantiques ont toujours fonctionné sur les duos improbables, mais ici, l’alchimie ne fonctionne qu’à moitié. On aurait préféré voir ces deux personnages plus complices qu’intimes. Cela dit, le film reste agréable à regarder et l’on sourit souvent devant cette histoire de fin du monde qui a le mérite de poser des questions intéressantes (ce qui n’était pas trop le cas d’Armaggedon, si ma mémoire est bonne). Et puis, rappelons-le, c’est un premier film…

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10 juillet 2013 3 10 /07 /juillet /2013 12:47
Training Day

De : Antoine Fuqua

Avec : Denzel Washington, Ethan Hawke…

L’histoire : Jake Hoyt est une nouvelle recrue de la police de Los Angeles. Décidé à devenir inspecteur, il sollicite une mise à l'essai de 24 heures auprès du sergent chef Alonzo Harris, un vétéran de la lutte antidrogue qui opère depuis douze ans dans les quartiers les plus chauds de la ville…

Mon avis : Si l’intrigue de Training Day n’apporte aucune révolution copernicienne dans le genre policier (un jeune policier idéaliste découvre la corruption de ses aînés), le film contient suffisamment d’atouts pour le hisser au-dessus du lot. Première bonne idée : l’histoire se déroule sur une journée, et de fait, crée un suspense toujours plus fort en adrénaline. La seconde réside dans son casting : si Denzel Washington rafle la mise dans son rôle de salopard intégral (qui lui valu l’Oscar du meilleur acteur en 2002), Ethan Hawke est excellent dans ce rôle de novice qui n’a pourtant rien d’un agneau. Si l’on a la trouille durant les 120 minutes de film, c’est surtout grâce à lui. Ajoutons également que la distribution des seconds rôles n’est pas négligée (Scott Glenn, Harris Yulin et une Eva Mendes en début de carrière) et que la réalisation de Fuqua (L’Elite de Brooklyn) sait très bien installer la tension (la scène où Jake, abandonné par Alonzo, se retrouve contraint à jouer une partie de poker avec un gang latino est un modèle du genre). S’il n’évite pas certains excès dans sa représentation de la violence, Training Day a de quoi satisfaire les amateurs de polars tendus et nerveux.

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3 juillet 2013 3 03 /07 /juillet /2013 21:16
Gangs of New York

De : Martin Scorsese

Avec : Leonardo DiCaprio, Daniel Day Lewis, Cameron Diaz...

L’histoire : En 1846, le quartier de Five Points, un faubourg pauvre de New York, est le théâtre d'une guerre des gangs entre les Dead Rabbits (émigrants irlandais) et les Native Americans. Après la mort de son père, le jeune Amsterdam n’a qu’une idée : le venger en tuant le leader des Native Americans, le sanguinaire Bill le Boucher…

Mon avis : Fresque historique aussi ambitieuse que spectaculaire, Gangs of New York était un projet que Martin Scorsese (qui fait une apparition dans le film) caressait depuis les années 70. Cette description brute et hallucinée de la violence collective (à ce titre la scène d’ouverture est un monument de cinéma) est surtout un portrait sans concession d’une ville bâtie sur la violence, les morts inutiles et les combines politiques. Stylisé mais réaliste, Gangs of New York est visuellement magnifique : les teintes ocres semblent baigner le film dans la boue des origines. Saluons également le toujours impeccable travail de Thelma Schoonmaker, la monteuse attitrée de Scorsese depuis 1967 ! Cerise sur le gâteau : son excellent casting, autant dans ses têtes d’affiche (DiCaprio qui commençait là une collaboration fructueuse avec le maître et Day Lewis au charisme si monstrueux qu’il en phagocyterait presque le film) que dans ses rôles secondaires (John C. Reilly, Jim Broadbent, Brendan Gleeson, Gary Lewis….). Signalons pour l’anecdote que Gangs of New York (sans doute l’un des derniers « grands » films tournés à Cinecittà) dut malheureusement subir les exigences et pressions de ses producteurs (les fameux frères Weinstein), au grand dam d’un Scorsese obligé d’amputer son final par manque d’argent. Mais visiblement pas assez pour l’empêcher d’être une impressionnante leçon d’histoire et de cinéma…

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2 juillet 2013 2 02 /07 /juillet /2013 21:04
Space Cowboys

De : Clint Eastwood

Avec : Clint Eastwood, Tommy Lee Jones, James Garner, Donald Sutherland…

L’histoire : En 1958, quatre astronautes se préparent pour une mission spatiale mais, au dernier moment, la Nasa leur préfère un singe. Quarante-deux ans plus tard, les quatre hommes sont convoqués par la NASA pour un nouveau vol...

Mon avis : Véritable récréation dans la carrière de Clint Eastwood, Space Cowboys n’est certes pas aussi beau qu’Un Monde parfait ni aussi marquant qu’Impitoyable. Il n’empêche. Grâce à son scénario fluide et à son casting de dinosaures sur le retour, le film est aussi divertissant (autodérision et scènes de comédie ne manquent pas) que malin. Space Cowboys doit surtout se voir comme une gentille satire du jeunisme très prôné à une certaine époque par les dirigeants et les cadres hollywoodiens. A ce sujet, Eastwood explique : « Vous vieillissez un peu, et ils veulent que vous jouiez des hommes de vingt ans vos cadets, c’est ridicule. Ils veulent que vous jouiez un type de quarante ans mais vous, vous ne voulez plus jouer de type de quarante ans. » (in Clint de Richard Schikel). Entre gros film de studio (effets spéciaux signés Industrial Light & Magic) et film personnel (la victoire des individus sur le système), Space Cowboys remplit haut la main sa mission : divertir.

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29 juin 2013 6 29 /06 /juin /2013 10:06
After Earth

After Earth

De : M. Night Shyamalan

Avec : Jaden Smith, Will Smith…

L’histoire : Après un atterrissage forcé, Kitai et son père, Cypher, se retrouvent sur Terre, mille ans après que l’humanité a été obligée d’évacuer la planète. Cypher est grièvement blessé, et Kitai s’engage seul dans un périple à haut risque pour retrouver une balise de détresse…

Mon avis : After Earth est le fruit d’une étonnante collaboration : celle de deux hommes aux personnalités très affirmées (M. Night Shyamalan et Will Smith) ayant eu un temps Hollywood à leurs pieds mais dont la carrière n’est plus aussi triomphante (le premier étant même devenu une cible trop facile pour les cinéphiles cyniques). A l’origine du projet, Will Smith qui a écrit l’histoire et produit le film. On pouvait donc craindre le pire dans le genre auto-glorificateur. Pourtant, le résultat est modeste et sympathique. After Earth assume pleinement la simplicité de son histoire, et l’acteur la joue profil bas préférant laisser la vedette à son fils Jaden, plutôt convaincant en cadet esseulé. De son côté, Shyamalan ne s’est pas complètement effacé derrière ce film de commande puisque de nombreuses scènes portent sa « patte » : cadrages précis, tristesse diffuse et surtout, l’étrange timbre de voix qu’il impose à ses acteurs (revoir et entendre Phénomènes pour en être pleinement convaincu). After Earth n’est pourtant pas sans défauts, le plus regrettable étant l’inégale qualité de ses trucages numériques. Par ailleurs, le discours écolo n’est pas des plus fins même si Shyamalan sait filmer la nature (aussi belle que dangereuse) comme un personnage à part entière. Le film devient surtout amusant si on l’aborde comme un petit manuel de survie pour l’aspirant acteur qui veut faire sa place à Hollywood (babouins, rapaces, serpents, etc., le gamin doit affronter tout cela en 100 minutes !). En résumé : After Earth, contrairement à ce que sa bande-annonce laisse présager (lire ce qu'en dit M. Night Shyamalan), est une bonne surprise…

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22 juin 2013 6 22 /06 /juin /2013 14:55
Star Trek Into Darkness

De : J.J Abrams

Avec : Chris Pine, Zacharie Quinto, Benedict Cumberbatch…

L’histoire : Starfleet, l'institution chargée de la défense de la Fédération des planètes unies, est menacée par un terroriste qui vise à détruire la flotte et les valeurs qu'elle représente. Après une attaque sur un centre d'archives à Londres, l'individu s'enfuit aux confins de la Galaxie. Le capitaine Kirk et son équipage partent à sa recherche pour le capturer…

Mon avis : Disons-le tout net : la vraie bonne surprise de Star Trek Into Darkness s’appelle Benedict Cumberbatch. L’acteur anglais devenu star avec la série Sherlock livre là une performance de méchant très réjouissante. Et comme on le sait, plus le méchant est réussi, etc. etc. Pourtant, ce nouvel opus n’atteint pas totalement les sommets du genre. D’abord parce que le scénario (cosigné par Damon Lindelof que l’on connu plus ambitieux avec Lost) manque d’ambiguïté et de densité (depuis Nolan, on est devenu exigeant en matière de blockbuster). Et surtout parce que le héros, le capitaine Kirk, manque singulièrement d’attrait. Interprété par un beau gosse manquant de charisme (mais pas si mauvais au demeurant), le personnage est un concentré de clichés 80’s tendance Maverick. Quel soldat digne de son nom suivrait un impulsif pareil en temps de guerre ? Heureusement, sa relation avec Spock (cartésien et dénué de tout second degré) apporte du piment à l’aventure. Côté mise en scène, J.J Abrams assure le (très) grand spectacle, et impose à son film un rythme trépidant, sans laisser le spectateur souffler une minute. Ce qui est de bon augure pour le prochain Star Wars ! Bref, Star Trek Into Darkness est un film plaisant (les clins d’œil abondent : Indiana Jones, Star Wars et même Le Parrain 3ème partie !) et spectaculaire mais il lui manque sans doute la petite étincelle qui en ferait une œuvre vraiment singulière.

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18 juin 2013 2 18 /06 /juin /2013 21:02
Wonderland

De : Michael Winterbottom

Avec : Gina McKee, Shirley Henderson, Molly Parker…

L’histoire : Portraits croisés de trois sœurs aux caractères différents dans le Londres contemporain : Molly, enceinte de neuf mois, voit son mari quitter le domicile conjugal. Debbie est coiffeuse et élève seule son fils de neuf ans. Nadia travaille dans un café de Soho et cherche l’amour via les petites annonces….

Mon avis : Film choral réalisé en 1999, Wonderland raconte sur une semaine le quotidien de trois sœurs (et de leur famille) originaires de la banlieue londonienne. Pourtant, le film ne relève pas de la chronique sociale géographiquement marquée. Car son thème central est la solitude. Solitude urbaine, amoureuse ou simplement affective. En ce sens, Wonderland touche à l’universel. Procédant par touches impressionnistes et portés par une sublime musique de Michael Nyman (La leçon de piano), diminuant considérablement la rudesse du propos et de l’image, ces portraits sonnent juste car ils ne cherchent pas à séduire à tout prix le spectateur. A l’arrivée, ce film intimiste, parfois glaçant mais à la beauté mélancolique (voire déprimante, si vous n’êtes pas très en forme) est de ceux dont l’ambiance vous poursuit bien après le visionnage. Malheureusement, ce film méconnu n’est toujours pas disponible en DVD en France !

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13 juin 2013 4 13 /06 /juin /2013 15:34
Shotgun Stories

De : Jeff Nichols

Avec : Michael Shannon, Douglas Ligon, Barlow Jacobs…

L’histoire : De nos jours, dans une ville rurale de l'Arkansas, trois jeunes frères apprennent par leur mère que leur père est décédé. À l'occasion de son enterrement, un conflit éclate entre les six demi-frères enclenchant du même coup des violences sans précédent entre les deux fratries ennemies…

Mon avis : Premier film de Jeff Nichols (Take Shelter, Mud), Shotgun Stories démontrait déjà le talent de ce réalisateur originaire de l’Arkansas. Dans une ambiance délétère, où les personnages marmonnent et se livrent peu, la tension pointe à chaque scène. Heureusement, la nature (filmée avec la même envie qu’un Terrence Malick) apporte quelques bulles de sérénité au spectateur. Nichols démontre également qu’avec peu de moyens, il est possible aujourd’hui de réaliser une histoire universelle et puissante. Cadres maîtrisés, lumière naturelle superbe, casting impeccable (avec bien sûr, Michael Shannon, l’acteur attitré de Nichols), le film possède bien des atouts. Les plus chagrins trouveront le rythme trop languissant ou l’intrigue finalement frustrante, mais il faut reconnaître que Nichols fait preuve d’un certain courage en allant à l’encontre des codes dictés par maintes productions actuelles (montage rythmé, violence crue..). Signalons que nous avons choisi l’affiche américaine pour illustrer cet article, l’affiche française s’avérant aussi nulle que mensongère…

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