Oh Oh, vertiges de l'amour

Avec : Joaquin Phoenix, Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw...

L'histoire : Leonard est un trentenaire qui se remet douloureusement d'une rupture passée. Ses parents le présentent à la douce Sandra, dont la famille est sur le point de racheter leur pressing. Il n'est pas insensible à la jeune femme, mais sa véritable obsession c'est Michelle, sa nouvelle voisine. Entre les deux son coeur balance...

Mon avis : L'histoire, bien sûr, n'est pas, nouvelle. Elle a déjà été traitée des millions de fois sur les écrans. Mais c'est la première fois que James Gray, génial réalisateur de La Nuit nous appartient s'y colle. Et cela change tout, puisque ce dernier n'a rien changé des superbes particularités de son cinéma crépusculaire, tragique et au cadrage si particulier. Oui, la petite musique de James Gray est là, et elle vous poursuit bien après la projection. Evidemment, le film n'atteint pas l'intensité dramatique de son précédent chef d'œuvre (n'ayons pas peur des mots) et que nous avions choisi comme Film de l'année 2007. Mais ne faisons pas la fine bouche : cette histoire d'amour jamais mièvre, portée par Joaquin Phoenix, d'une émotion à fleur de peau, et dont le jeu touche au sublime, décrit avec précision et un talent rare la diversité des émotions d'un homme rongé par l'euphorie provoquée par la femme fantasmée et la présence tranquille de la femme qu'il lui faut. C'est beau, c'est triste. Mais qu'est ce que c'est bien !

Avec : Javier Bardem, Scarlett Johansson, Rebecca Hall, Penélope Cruz...
L'histoire : Vicky pense avoir trouvé l'amour. Cristina ne cherche pas à trouver l'amour. Juan Antonio, quant à lui aimerait bien trouver Vicky et Cristina dans son lit...
Mon avis : Le 42^ème film de Woody Allen est aussi lumineux dans sa forme que noir dans son sujet. Toujours plongé dans son périple européen, qui soit dit en passant lui réussit plutôt bien, le cinéaste nous parle cette fois d'amour, mais de façon foncièrement désabusée. Ce petit jeu du chat et de la souris, nul ne sort vraiment gagnant. Un espoir tout de même, pour ceux capables de transcender la frustration inhérente à l'amour - l'amour le vrai, l'épanouissant semblant impossible - et ce moyen c'est la création. Cette vision des choses, aussi réaliste que restrictive, est sans doute le seul reproche que l'on pourrait faire au film : ainsi, seul l'art permettrait une porte de sortie. Pourquoi pas ? Mais certains spectateurs ne pourront s'empêcher de voir dans ce discours un brin nombriliste et bobo sur les bords une pointe d'élitisme. En tout cas, le cinéaste tire le meilleur parti de sa distribution, mention spéciale au couple ibérique Bardem / Cruz, que l'on aurait d'ailleurs aimé voir plus longtemps à l'écran. Il y a là un vrai couple de cinéma, tonique,  à fleur de peau, et à l'alchimie évidente. Seulement, Woody n'est pas trop d'humeur à rigoler. Comme quoi, on peut avoir le blues même sous le soleil de Barcelone...

 Amuse Bush
Avec : Josh Brolin, James Cromwell, Elizabeth Banks, Toby Jones...
L'histoire : Il était une fois, un texan pas si niais mais pas brillant non plus qui décida de se lancer dans la politique...
Mon avis : Avec Oliver Stone au commande d'un nouveau film politique, on pouvait s'attendre à un brûlot rageur et cynique. Pourtant W. au risque d'ailleurs de décevoir bon nombre de spectateurs, est plus nuancé que ce que l'on aurait pu croire au départ. Stone s'est-il ramolli ? Il serait injuste de le dire, même si ce dernier a avoué lors de sa promo qu'il ne tenait pas à tirer sur une ambulance. En fait, le réalisateur se montre plutôt sans complaisance envers l'entourage politique du président : par exemple, Condoleezza Rice passe pour une véritable béni oui oui sans personnalité et Dick Cheney pour un brillant mais cynique calculateur obsédé par le contrôle des réserves pétrolières. Et W, me direz-vous ? Pour Stone, c'est un gars tout ce qu'il y a de plus ordinaire, pas le crétin qu'on aime détester (même si le fameux épisode bushien du bretzel est dans le film), juste un gars normal qui court après une impossible reconnaissance paternelle. Si le propos du film n'est pas toujours bien clair (W. se perd même dans d'interminables dialogues géostratégiques), Stone semble dire avec un certaine lucidité : « Bush n'est pas un con, c'est juste un gars sympa, mais les gars sympas ne suffisent pas à devenir de bons présidents... ». Ce n'est pas révolutionnaire comme propos, mais cela à le mérite d'éviter le lynchage désormais automatique du cow boy de la Maison Blanche. Ce qui est sûr, c'est que l'atout véritable du film, c'est Josh Brolin, sidérant de mimétisme et de justesse. Il réussit presque à nous rendre le bonhomme attachant. Si ça, ce n'est pas une performance...

Avec : Gérard Lanvin, Vahina Giocante, Nicolas Duvauchelle...
L'histoire : contre-terrorisme de la DGSE (Direction Générale de la Sécurité Extérieure) pour l'un et d'un réseau terroriste pour l'autre, ils s'affrontent en utilisant les armes dont les plus redoutables : les êtres humains.
Mon avis : Nous avons pu voir ce film en avant première, dans le cadre du label des spectateurs UGC. Le film de Philippe Haïm est ambitieux : réaliser un vrai film de genre, le film d'espionnage, tout en collant à une actualité brûlante. Mais Secret Défense ne nous a pas hélas, vraiment convaincus: la musique copiée sur celle de John Powell (La Mémoire dans la peau) nous a vraiment dérangés (le procès pour plagiat se profile à l'horizon), les flash-back expliquant aux spectateurs ce qu'il ont compris depuis longtemps sont redondants au possible et le scénario inégal (la partie « comment faire un terroriste » est intéressante mais trop vite développée), finit d'enfoncer un film sans doute pétri de bonnes intentions, mais qui artistiquement court trop de lèvres à la fois. Le film d'espionnage est assez rare dans le cinéma hexagonal, dommage que le film de Philippe Haïm emprunte les sentiers balisés des collègues américains. Heureusement, Lanvin assure le boulot et Mehdi Nebbou capte l'intérêt dans un rôle finalement sacrifié. Voilà un film définitivement frustrant...

 A pas la lose !
Avec : Ed Harris, Viggo Mortensen, Renée Zellweger, Jeremy Irons...
L'histoire : Suite au meurtre du shérif de la petite bourgade d'Appaloosa par le propriétaire terrien du coin, les notables engagent Virgil Cole et son adjoint Evrett Hitch, des « pros » de la justice...
Mon avis : C'est un peu LE duel de zieux bleux du cinéma américain. Servi par un quatuor d'acteurs excellents et un scénario ciselé, la deuxième réalisation de l'acteur Ed Harris est tout simplement splendide. S'il n'égale pas le génial Pollock, elle vaut pourtant le coup d'œil ! Ce duo Virgil - Evrett qui communique sans avoir besoin de parler se voit remis en cause par la touchante veuve Allison French, pas si caricaturale que ça, portée par une Renée Zellweger qui vieillit bizarrement, mais peut être parce qu'on a pas l'habitude de voir vieillir les stars hollywoodiennes... Un western classique (ici, c'est plutôt un compliment) dans la veine de certains John Ford. Bien sûr, il y a des lieux communs et des clichés mais, le western étant genre, on aurait été déçus de ne pas en retrouver ce qui en fait le sel. Les bonnes surprises : une certaine humilité, un goût du travail bien fait (de beaux cadrages qui ne versent pas dans le spectaculaire gratuit) et une ode à la franche camaraderie, pudique et sincère. Un film qui ressemble finalement bien à son épatant acteur-réalisateur...