Il fait le maxi môme

De : Spike Jonze

Avec : Max Records, Catherine Keener, Mark Ruffalo...

L’histoire : Max est un jeune gamin sensible et esseulé. Un soir où sa mère amène un nouveau compagnon, Max pète un plomb et s’enfuit de la maison. Pour se retrouver dans un drôle de monde dont il se proclame roi…

Mon avis : Le nouveau film de Spike Jonze (Dans la peau de John Malkovich, Adaptation), est loin d’une énième sucrerie pour bambins survoltés. Il s’adresse sans doute aux plus grands, adolescents et adultes qui n’ont pas encore oublié leurs jeunes années. Et plonge le spectateur dans l’inconscient d’un gamin dont les jeux mêlent envies et peurs les plus intimes. Spike Jonze ne triche pas : en étant à cent pour cent du côté de l’enfant (étonnant Max Records), il nous fait vivre (et revivre) les tourments et les émotions très changeantes de cette drôle de période. Quant à ces Maximonstres (mélange réussi de costumes habités et d’image numérique), ils se révèlent incroyablement attachants et vivants, même si un brin barrés. Difficile d’en dire plus sans en dévoiler les richesses, le film se basant sur les émotions plus que sur une intrigue. Bref, c’est triste, amusant, poétique, ce n’est pas toujours confortable, mais d’une sincérité totale et assez désarmante. Un voyage dépaysant, mais pas tant que cela…

Ce rêve bleu...

De : James Cameron

Avec : Sam Worthington, Zoe Seldana, Sigourney Weaver…

L’histoire : Jake Sully, un ancien marine immobilisé dans un fauteuil roulant, est recruté pour se rendre sur la planète Pandora, où un minerai rarissime est exploité par un groupe industriel, aidé de l’armée. Afin d’infiltrer les Na’vis, le peuple autochtone de Pandora, Jake accepte de devenir un avatar, un être hybride qui croise l’ADN humain avec celui des Na’vis…

Mon avis : Voilà donc le phénomène mondial annoncé de cette fin d’année, également le  film le plus cher du cinéma. L’attente était grande tant James Cameron (Terminator, Titanic) a passé du temps sur ce film, qui s’adresse, dit-il à l’enfant de quatorze ans qu’il était. Peut-être en attendions-nous trop ? Disons quand même que nous n’avons pas vu le film en 3D. Cela est peut-être préjudiciable sur le forme, mais sur le fond, pas si sûr. Si l’on applaudit des deux mains l’inventivité dont fait preuve le réalisateur dans le bestiaire halluciné de la planète Pandora, ou dans les scènes aériennes entre autres, on reste un peu sur sa faim avec un scénario très manichéen : en ce sens, le film regorge bien peu d’ambiguïté, ou d’enjeux déchirants, hélas. En effet, comment, en 2009, se contenter d’un militaire si caricatural qu’il perd toute crédibilité, dans le rôle du méchant ? Le héros lui-même semble bien vite rallier les causes de la population infiltrée. Nous ne sommes pas du genre rabat-joie, mais quand même, ces « petits » défauts surprennent dans un superproduction qui a pris des années avant de voir le jour. En définitive, James Cameron a ni plus ni moins réalisé un western écolo où les gentils Navi’s ont remplacé les Indiens de jadis. Ce n’est pas une escroquerie, mais nous aurions aimé que le fond soit lui aussi autant secouant que la belle technique ici à l’œuvre (les Na’vis sont vraiment réussis, il faut le dire). Bref, en ce qui nous concerne, pas vraiment la révolution cinématographique annoncée (et puis pourquoi parle–t’on plus de Cameron plutôt que des derniers Zemeckis ?) mais un film distrayant (les 2h40 passent relativement vite), dépaysant et spectaculaire. Le film idéal pour les fêtes, comme l’indiquent les chiffres du box office.

 Créatures Dantesques

De : Joe Dante

Avec : Zach Galligan, Phoebe Cates…

L’histoire : Pour Noël, Rand Peltzer, un inventeur sans succès, offre à son fils Billy un étrange animal : un mogwai. Mais la charmante bestiole doit être élevée en suivant trois recommandations particulières. Sinon…

Mon avis : Réalisé en 1984 par Joe Dante, membre à l’époque de l’écurie Spielberg (avec entre autres Robert Zemeckis), Gremlins est une véritable madeleine de Proust pour tous les trentenaires (et plus) qui l’ont vu à sa sortie. Le revoir procure toujours un plaisir évident : on retombe en adolescence, mais surtout, les bestioles aux grandes oreilles ont bien vieilli. Film fantastique et horrifique (presque) grand public, le film de Joe Dante reste un joyeux jeu de massacre, qui stigmatisait déjà à l’époque certains travers des sociétés occidentales (les banques, le profit…) sans jouer les donneurs de leçons. Le plaisir du visionnage est accentué par les très nombreuses références cinématographiques parsemées par Joe Dante, vrai cinéphile : Blanche Neige, La vie est belle, Planète Interdite, E.T..., bref, le jeu de piste est amusant. Pour les plus joueurs, Spielberg himself fait une apparition dans le film. Cette perle du film fantastique n’a donc pas usurpée son statut de film culte des années 80. Miam Miam !

 Giulio César

De : Paolo Sorrentino

Avec : Toni Servillo, Anna Bonaiuto…

L’histoire : Giulio Andreotti, personnalité influente de la Démocratie chrétienne, est au centre de la vie politique italienne depuis plusieurs décennies. Tellement au centre, qu’il est difficile de savoir s’il est une victime perpétuelle d’accusations infondées ou un machiavélique homme d’Etat…

Mon avis : Prix du Jury lors du Festival de Cannes 2009, Il Divo est une plongée vertigineuse dans les coulisses de la vie politique italienne. Paulo Sorrentino utilise tous les artifices du cinéma pour dresser un portrait subjectif mais vraiment intriguant d’un homme apparemment transparent (le physique de l’acteur évoque Droopy, c’est dire) mais véritable machine politique. Bien sûr, le film n’est pas loin de la caricature, notamment lors des scènes avec l’entourage direct de Andreotti, mais à l’arrivée, il brouille quand même les pistes. Et Andreotti ne s’en sort pas si mal que ça : le film ne répond pas vraiment aux questions sur ses relations avec le Vatican et la loge P2 ou la Mafia (on aurait aimé qu’il le fasse d’ailleurs) mais s’attarde davantage sur le poids et la solitude inhérente au pouvoir et à ses tentatives pour le conserver. Peut-être même que la vie politique italienne en prend presque plus pour son grade que son increvable protagoniste. Néanmoins, parce que rapide et très complexe quant aux relations des uns et des autres, je me suis senti un brin perdu dans ce drôle d’opéra. Trop de personnages et trop d’intrigues ont fini par me larguer un tantinet. Mais bon, on sent à chaque scène une envie de proposer un cinéma percutant et stylé. Rien que pour cela, une petite vision s’impose…

 Smith, Wesson et les zombies

De : Francis Lawrence

Avec : Will Smith, Alice Braga...

L’histoire : Robert Neville, un savant de réputation mondiale, hante New York décimé depuis les ravages d’une énigmatique maladie. Mystérieusement immunisé contre le mal, Neville lutte pour survivre. Mais il n’est peut-être pas si seul…

Mon avis : Adapté d’un classique de littérature fantastique signé Richard Matheson (Duel, c’était déjà lui), Je suis une légende est d’abord une plongée très réussie dans un New York dépeuplé, ce qui nous vaut quelques belles scènes étonnantes, comme celle où Smith pourchasse un cerf dans les rues vides pour bouffer. A l’image de cette scène, le film a du punch (malgré de nombreux petits flash-backs qui souvent, ralentissent une intrigue) et est très soigné : l’image, crépusculaire, est pour beaucoup dans la réussite du film. Autre point positif, Smith, omniprésent à l’image, n’en fait pas des caisses. Mais on peut regretter les effets spéciaux concernant les « infectés », des individus très méchants qui ne cherchent qu’à mordre leur prochain. Dommage en effet que le réalisateur ait eu recours à des effets spéciaux pas vraiment utiles ni convaincants (on croirait voir une colonie de Gollum). Malgré ce défaut, Je suis une légende respecte avec un certain brio le cahier des charges du film fantastique. C’est déjà pas mal !